OutlineMocak_mobile_icon
Aplikacja mobilna
Zaplanuj wizytę w muzeum, sprawdź aktualne wydarzenia oraz zwiedzaj wystawy z mobilnym przewodnikiem.
Pobierz Zamknij
Przejdź do głównej treści
Languages

Archiwum

Archiwum

Wystawy czasowe

Wizualizacja pokazu //Niebo nad Krakowem//, proj. M. Mosiołek, fot. F. Gąsiorowski1
Krzysztof Wodiczko

Niebo nad Krakowem. LGBT mówi. Dronowy pokaz na Rynku Głównym

24.09.2021 - 26.09.2021
Miejsce: Rynek Główny w Krakowie

Projekt ten jest artystyczną próbą publicznego oddania głosu osobom ze środowisk LGBT. Wykorzystuje się w nim technologię dronów. Urządzenia wyposażono w pary wyświetlaczy ledowych i głośników megafonowych. Na ekranach widzimy ruchy i wyraz oczu osób filmowanych w trakcie nagrywania ich słów, a głośniki emitują ich wypowiedzi. Zapraszamy na publiczne pokazy na Rynku Głównym w Krakowie 24, 25 i 26 września.

Tadeusz Boruta, //Św. Franciszek oddaje się pod opiekę Kościoła//, 2003, olej / płótno, 185 × 275 cm, courtesy T. Boruta2

Artyści z Krakowa. Generacja 1950–1969

29.10.2020 - 30.05.2021
Miejsce: Budynek A, poziom 0

Wystawa prezentuje twórców związanych z Krakowem urodzonych w latach 50. i 60. To trzecia ekspozycja z cyklu zainaugurowanego przez MOCAK w październiku 2015 roku. Celem tej serii jest przegląd sztuki w mieście, które przez wieki było jej stolicą.

Marian Eile, 1983, fot. Wojciech Plewiński, courtesy W. Plewiński3
Marian Eile

Artysta i redaktor

29.10.2020 - 30.05.2021
Miejsce: Budynek A, poziom 0

Wystawa Mariana Eilego wpisuje się w cykl prezentujący krakowskich twórców, którzy równocześnie realizowali się w mediach opartych na słowie i obrazie. Celem serii jest przypomnienie twórców – częściowo zapomnianych – których osobowość miała wpływ na życie kulturalne Krakowa. Marian Eile jest w tej grupie postacią najwybitniejszą.

Paweł Althamer, Artur Żmijewski, bez tytułu, 2017, technika mieszana, 53,4 × 39 cm, courtesy P. Althamer / A. Żmijewski, Fundacja Galerii Foksal4
Paweł Althamer, Artur Żmijewski

Pieśń ostateczna

29.10.2020 - 23.05.2021
Miejsce: Galeria Beta

Na wystawie Pieśń ostateczna Pawła Althamera i Artura Żmijewskiego prezentujemy wybór 20 kolaży powstałych w latach 2017–2019. Kolaże zbudowane są z fragmentów wyciętych z książek – począwszy od erotycznych i pornograficznych publikacji Taschena przez albumy przyrodoznawcze i anatomiczne po atlasy historyczne i naukowe.

Marcin Berdyszak, //Rewitalizacja „Błędnego koła” Jacka Malczewskiego//, 2011, instalacja, Kolekcja MOCAK-u, fot. R. Sosin5
Marcin Berdyszak

Koła obłędu

29.10.2020 - 03.05.2021
Miejsce: Galeria Alfa

Na wystawie prezentujemy trzy instalacje: Wielorównaniowy model sprawy Iana Rossa Baughmana, Rewitalizacja „Błędnego koła” Jacka Malczewskiego (Kolekcja MOCAK-u) oraz Le danse macabre de terrorisme. Najważniejszym aspektem prac Marcina Berdyszaka jest postać ludzka, kontekstualizowana poprzez strój, pozycję, rekwizyty i otoczenie.

Katarzyna Partyka-Smalcerz, //Tęsknota//, 2020, fotografia, 40 × 60 cm, courtesy K. Partyka-Smalcerz6

Antropocen. Wystawa studentów Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie

29.10.2020 - 03.05.2021
Miejsce: Galeria Re

Prezentowane na wystawie prace wyrażają niepokój oraz utratę poczucia bezpieczeństwa w związku z prognozowaną katastrofą klimatyczną. Natura nie wytrzymuje już ludzkich ambicji i ingerencji. Dlatego artyści próbują wygenerować jej symulację – postprzyrodę, twór odporny na ekspansywność człowieka.

Fotograficzny autoportret Romana Ingardena, 1942, foto © archiwum Krzysztofa Ingardena 7
Roman Ingarden

Filozof i fotograf

12.05.2020 - 27.09.2020
Miejsce: Galeria Alfa

Ekspozycja wpisuje się w nasz cykl projektów, w których pokazujemy wybitnych poetów, prozaików i myślicieli w innych rolach twórczych – jako malarzy, rysowników, twórców kolaży czy fotografów. Dotychczas odbyły się wystawy między innymi Wisławy Szymborskiej, Zbigniewa Herberta, Joachima Ringelnatza, Leona Chwistka i Herty Müller. Każdej ekspozycji towarzyszy obszerna publikacja analizująca i porównująca różne dziedziny twórczości.

Zbigniew Libera, //KZL LEGO//, 1996, fotografia barwna, Kolekcja MOCAK-u8

II wojna światowa – dramat, symbol, trauma

24.10.2019 - 27.09.2020
Miejsce: Budynek A, poziom 0

Tworząc wystawę na temat II wojny światowej, nie mieliśmy ambicji przedstawienia jej historii. Skupiliśmy się na kilku kwestiach, które szczególnie mocno odcisnęły się w świadomości Polaków. Dziełom sztuki towarzyszą dokumenty, materiały propagandowe i literackie. Na wystawie prezentujemy 39 artystów. Wiele prac pochodzi z Kolekcji MOCAK-u.

The Krasnals, Whielki Krasnal, //Papież Jan Paweł II leworęcznie błogosławiący//, 2011, olej / płótno, 55 x 46 cm, kolekcja prywatna9

Papież

12.05.2020 - 20.09.2020
Miejsce: Galeria Beta

Papież to kolejna wystawa prezentująca różnorodne wypowiedzi artystyczne odnoszące się do biskupa Rzymu. Pierwsza miała miejsce w 2014 roku. Teraz, z okazji stulecia urodzin Karola Wojtyły (1920–2005), Jana Pawła II, Muzeum przygotowało prezentację poświęconą w całości fenomenowi jego osoby.

Mikołaj Smoczyński, //Autoportret//, 1990, fotografia, 16,5 × 21,9 cm, Kolekcja MOCAK-u10
Mikołaj Smoczyński

Ekspozycja prywatna

24.10.2019 - 20.09.2020
Miejsce: Galeria Re

Twórczość Mikołaja Smoczyńskiego (1955–2009) jest wciąż odkrywana na nowo. Wynika to z ilości materiałów, które pozostały po tym płodnym artyście. Całość jego spuścizny została przekazana MOCAK-owi. Wystawa ma na celu przybliżenie sylwetki jednego z najwybitniejszych polskich twórców. W tym roku obchodzimy 10. rocznicę jego śmierci.

Guido Casaretto, //Czy niesympatyczni ludzie wyglądają podobnie? IV//, 2019, grafit, węgiel / żywica, 193 × 230 × 150 cm, courtesy Adamovskiy Foundation, fot. K. Kaygusuz11
Guido Casaretto

Duchy materii

24.10.2019 - 30.08.2020
Miejsce: Budynek A, poziom 0

Wystawa jest kolejną z cyklu indywidualnych prezentacji artystów, których dzieła znajdują się w Kolekcji MOCAK-u. Guida Casaretta interesują wszelkiego rodzaju materie. Morza, góry, kosmos, ale również kamień i drewno. Jego sztuka wydaje się wizjonerska. Artysta analizuje materie Wszechświata, a następnie za pomocą różnorodnych mediów tworzy ich atrapy.

Wiesław Dymny, fot. courtesy Anna Dymna 12
Wiesław Dymny

Jestem ranny człowiek. Pisarz, aktor, malarz

24.10.2019 - 15.03.2020
Miejsce: Galeria Alfa

Na wystawie prezentujemy kilkadziesiąt prac Wiesława Dymnego – obrazy, rysunki, kolaże, projekty okładek książek, plansze scenograficzne oraz fotografie wybrane z ogromnej spuścizny po artyście. W większości są one niedatowane, powstawały w formie szkiców na tym, co artysta w danym momencie miał pod ręką. Swoją twórczość traktował pobłażliwie, rozdawał znajomym, nie dbał o nią, ponieważ dla niego jej rola kończyła się w momencie, gdy praca została wykonana.

Shinji Ogawa, //Piza 5//, z cyklu //Świat idealny//, 2014, ołówek / papier, 57,6 × 76,5 cm, Kolekcja MOCAK-u13
Shinji Ogawa

Wchodzę w każdą rzeczywistość

24.10.2019 - 15.03.2020
Miejsce: Galeria Beta

Wystawa z okazji 60. urodzin artysty. To pierwsza tak szeroka prezentacja wybranych prac Shinjiego Ogawy znajdujących się w Kolekcji MOCAK-u. Została ona uzupełniona o dzieła wypożyczone od artysty i z kolekcji prywatnych (Mizuho Ogawy, Seiichiego Yoschina oraz STANDING PINE).

Rudolf Carl von Ripper, //Wychowanie obywatela//, 1938, akwaforta, 29,7 × 39,7 cm, courtesy Sachsenhausen Museum and Memorial Site14

Wymazać hańbę! Artyści z kolekcji Sachsenhausen

24.10.2019 - 12.01.2020
Miejsce: Budynek A, poziom -1

Na wystawie pokazujemy prace byłych więźniów obozów koncentracyjnych Oranienburg i Sachsenhausen. Narracja ekspozycji opiera się nie tylko na pracach powstałych w trakcie uwięzienia, ale również stworzonych przed wojną oraz po wyzwoleniu, niezwiązanych z przeżyciami obozowymi. Częścią wystawy są materiały multimedialne, fotografie i archiwalia.

Willy Verginer, //Równowaga ekologiczna//¸ 2019, rzeźba, 90 × 125 × 60 cm, courtesy W. Verginer15

Natura w sztuce

26.04.2019 - 29.09.2019
Miejsce: Poziom 0

Na wystawie Natura w sztuce pokazujemy współczesne prace ponad 70 artystów z wielu krajów, wykonane w takich technikach, jak malarstwo, fotografia, wideo, obiekt i instalacja. Ekspozycja została podzielona na pięć części: Piękno, Ekologia, Konfrontacja, Materia i Symbol.

Beata Stankiewicz, //Jonasz Stern//, z cyklu //10 Żydów, którzy rozsławili Polskę//, 2018, olej, flamaster wodny / płótno, 100 × 70 cm, Kolekcja MOCAK-u, fot. R. Sosin16
Beata Stankiewicz

Dziesięciu Żydów, którzy rozsławili Polskę

28.06.2019 - 22.09.2019
Miejsce: Galeria Alfa

Seria obrazów Beaty Stankiewicz pod tytułem Dziesięciu Żydów, którzy rozsławili Polskę otwarcie nawiązuje do pracy Andy’ego Warhola Dziesięć portretów Żydów XX wieku. Oba cykle prezentują postaci, których sława i wielkość były silniejsze niż pochodzenie. Artyści sugerują – i jest w tym pewna gorycz – że uprzedzenia wobec Żydów może stłumić jedynie ich genialność.

Herta Müller, bez tytułu, 2012, kolaż, 14,8 cm × 10,5 cm, courtesy H. Müller17
Herta Müller

Tam gdzie nie można mówić. Słowo jako obraz, obraz jako słowo

28.06.2019 - 22.09.2019
Miejsce: Galeria Beta

Na wystawie pokazujemy kilkadziesiąt kolaży laureatki Literackiej Nagrody Nobla Herty Müller, powstałych w latach 2005–2018. To pierwsza prezentacja tych prac w muzeum sztuki współczesnej.

Patrycja Polkowska, //Body Language//, 2014, wideo, 11 min 40 s, courtesy Szkoła Filmowa w Łodzi18

Młodzi z łódzkiej Szkoły Filmowej

28.06.2019 - 22.09.2019
Miejsce: Galeria Re

Na wystawie pokażemy etiudy końcoworoczne studentów Wydziału Reżyserii Filmowej i Telewizyjnej Szkoły Filmowej w Łodzi, które powstały w pracowni filmu dokumentalnego Grażyny Kędzielawskiej i Marii Zmarz-Koczanowicz prowadzonej na pierwszym roku.

Dana Arieli, //Kraków//, z cyklu //Phantom Project//  [2009–], 2015, fotografia cyfrowa, 50 × 75 cm, courtesy D. Arieli, http://phantoms.photography 19
Dana Arieli

Polski fantom

28.06.2019 - 31.08.2019
Miejsce: Biblioteka MOCAK-u

W Bibliotece MOCAK-u prezentujemy wybór fotografii Dany Arieli z cyklu Polski fantom. Wystawa składa się z pięciu części (Warszawa, Nowa Huta, Kraków, Auschwitz, Kielce). Współcześnie wykonane zdjęcia dotyczą obiektów, przestrzeni i miejsc związanych z okresem II wojny światowej i Polskiej Rzeczypospolitej Ludowej.

Kobieta, za nią badacz z IDO, Nowa Wieś, Krynica, powiat nowosądecki, Generalne Gubernatorstwo, 1940, Sektion Rassen- und Volkstumsforschung IDO, Archiwum Uniwersytetu Jagiellońskiego20
Dorota Nieznalska

Przemoc i pamięć

26.04.2019 - 18.08.2019
Miejsce: Poziom -1

Ekspozycja prezentuje archiwalne materiały fotograficzne pochodzące z sekcji rasowej i ludoznawczej oraz sekcji krajobrazu Institut für Deutsche Ostarbeit (IDO), które obecnie znajdują się w Instytucie Etnologii i Antropologii Kulturowej UJ oraz Archiwum UJ. Powstałe podczas II wojny światowej fotografie, odnoszące się głównie do górali podhalańskich i Łemków, wkomponowane zostały w symboliczną formę ikonostasu karpackiego.

Michael Schmidt, bez tytułu, z cyklu //LEBENSMITTEL//, 2006–2010, gelatin silver print, 56,1 × 81,6 cm, courtesy Galerie Nordenhake, Berlin/Sztokholm, © Stiftung für Fotografie und Medienkunst mit Archiv Michael Schmidt21
Michael Schmidt

LEBENSMITTEL

26.04.2019 - 16.06.2019
Miejsce: Galeria Beta

Projekt książki i wystawy LEBENSMITTEL (Produkty spożywcze) Michaela Schmidta, fotografa urodzonego w roku 1945 w Berlinie, obejmuje 177 zdjęć. Powstał w latach 2006–2010 podczas jego 26 podróży po Niemczech, Norwegii, Holandii, Austrii, Włoszech i Hiszpanii. W ich trakcie Schmidt fotografował tuczarnie, ubojnie, hodowle ryb i uprawy szklarniowe, plantacje owoców i warzyw, wytwórnie makaronu i sera, a także zakłady przetwórstwa mięsa, ziemniaków i owadów.

Anna Orłowska, z cyklu //Pompier, błoto, socrokoko//, fotografia, 56 × 70 cm, 2019 © Anna Orłowska22
Anna Orłowska

Pompier, błoto, socrokoko

26.04.2019 - 16.06.2019
Miejsce: Galeria Re

Anna Orłowska, która swój ostatni projekt (Futerał, 2018) poświęciła polskim pałacom, jako punkt wyjścia wystawy wybrała nowohucki „pałac dożów”, czyli centrum administracyjne niegdysiejszej Huty imienia Lenina. Artystka sfotografowała również dworek Jana Matejki, stojący około kilometra dalej. Fizyczna bliskość tych budowli, należących do różnych epok, stała się pretekstem do zastanowienia nad mentalnym i formalnym pokrewieństwem sztuki największego polskiego pompiera z socrealizmem.

Łukasz Surowiec, //Przychodnia// (portret Kamila), 2016, fotografia, courtesy Ł. Surowiec, fot. F. Chrobak23
Łukasz Surowiec

Przychodnia

30.05.2019 - 09.06.2019
Miejsce: Galeria Alfa

Prezentowane na wystawie materiały pochodzą ze spektaklu Łukasza Surowca Przychodnia, zrealizowanego pod koniec października 2016 roku w Poznaniu. Jego bohaterami stali się nieuleczalnie chorzy czynni alkoholicy, przeważnie bezdomni, którzy ze względu na swoją sytuację życiową i wymagania stawiane przez system nie mogli podjąć skutecznej terapii.

MOCAK Café, fot. R. Sosin24
Wolfgang Tillmans

Vote Together

17.05.2019 - 26.05.2019
Miejsce: MOCAK Café

W kawiarni MOCAK-u można było oglądać plakaty Vote Together zaprojektowane przez Wolfganga Tillmansa.

courtesy K.M. Bednarski, fot. R. Sosin25
Krzysztof M. Bednarski

Karol Marks vs Moby Dick. Analiza formy i rozbiórka idei

26.10.2018 - 24.03.2019
Miejsce: Budynek A, poziom 0

Moby Dick i Karol Marks dominują w twórczości Krzysztofa M. Bednarskiego. Pierwszy to prosty i gładki obiekt, który skłania do refleksji. Drugi to rozczochrana głowa, która prowokuje do dyskusji. Moby Dick to symbol lustra, w którym ujawnia się deprawacja natury ludzkiej. Marks to symbol troski o ludzki los, który zainspirował zbrodnię polityczną. KMB wykorzystuje oba te obiekty zarówno pod względem formy, jak i pod względem idei.

Muntean/Rosenblum, bez tytułu [Las się rozstępuje...], 2018 olej / płótno, 270 × 430 cm, courtesy Muntean/Rosenblum, Galerie Ron Mandos, Amsterdam26
Muntean/Rosenblum

Ranny, który może chodzić

26.10.2018 - 24.03.2019
Miejsce: Budynek A, Poziom 0

Markus Muntean i Adi Rosenblum tworzą duet artystyczny od 1992 roku. Są znani przede wszystkim jako autorzy monumentalnych kompozycji – scen zbiorowych opatrzonych cytatami z literatury. Bohaterowie ich obrazów to młodzi ludzie, których sylwetki zostały przemalowane z materiałów fotograficznych pochodzących z archiwum artystów oraz z czasopism i internetu. Mimika i mowa ciała tych postaci ujawniają najczęściej ich bezradność, samotność i kruchość emocjonalną.

Akira Inumaru, //Ignis fatuus// (//Błędne ogniki//), 2013, kwiaty / papier, 109,5 x 79 cm, Kolekcja MOCAK-u, fot. R. Sosin27
Akira Inumaru

Język kwiatów

26.10.2018 - 17.03.2019
Miejsce: Galeria Alfa

Dla Akiry Inumaru natura jest inspiracją i równocześnie źródłem materiałów. Artysta do tworzenia wykorzystuje bowiem kwiaty, barwniki pozyskane z roślin oraz oddziaływanie słoneczne. Jak deklaruje głównym tematem jego realizacji jest światło.

whisper 91 internet28
Mac Adams

Zbrodnia?

26.10.2018 - 17.03.2019
Miejsce: Galeria Beta

Przedmiotem fascynacji i źródłem inspiracji dla Maca Adamsa są sytuacje niejednoznaczne i równocześnie niepokojące. Tworzy on instalacje oraz fotografie, w których manipuluje percepcją widzów w taki sposób, aby mieli wrażenie podglądania scen zbrodni.

Emilia Turek, //Granie//, 2018, obiekt, 10 × 50,5 × 31,5 cm, courtesy E. Turek, fot. E. Turek29

Pracownia Łukasza Skąpskiego

26.10.2018 - 17.03.2019
Miejsce: Galeria Re

Wystawa pokazuje fotografie, wideo i obiekty studentów oraz absolwentów prowadzonej przez Łukasza Skąpskiego Pracowni Fotografii i Strategii Artystycznych na Akademii Sztuki w Szczecinie.

Boris Lurie, bez tytułu, 1981, technika mieszana, 61 × 90,2 cm, courtesy Boris Lurie Art Foundation30
Boris Lurie

Pop-art po Holokauście

26.10.2018 - 03.02.2019
Miejsce: Budynek A, Poziom -1

Boris Lurie to amerykański artysta pochodzenia żydowskiego. Tworzył na wielu polach – był artystą wizualnym, prozaikiem i poetą. Swoje działania postrzegał jako sprzeciw wobec dominujących w tamtym czasie w Stanach pop-artu i abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Tworzył sztukę zaangażowaną politycznie i społecznie, która sprawia wrażenie spontanicznej, anarchicznej i terapeutycznej.

Alicja Biała, //Mąka//, kolaż, 2018, 41 × 29 cm, courtesy A. Biała31
Alicja Biała

Wycinanki polskie

06.10.2018 - 09.12.2018
Miejsce: Biblioteka MOCAK-u

Wycinanki polskie Alicji Białej to ciągle powiększający się zbiór, liczący obecnie ponad 40 kolaży. Największe to ponad dwumetrowe kompozycje. Na wystawie można będzie zobaczyć zarówno nowe, jak i te, które ilustrują wybór wierszy Marcina Świetlickiego pod tytułem Polska (wiązanka pieśni patriotycznych).

Włodzimierz Pawlak, //Polacy formują flagę narodową//, 1997, olej, ołówek / płótno, 54 × 38 cm, Kolekcja Zachęty – Narodowej Galerii Sztuki, Warszawa32

Ojczyzna w sztuce

27.04.2018 - 30.09.2018
Miejsce: budynek A, poziom 0

Ważne słowo „ojczyzna” przeżywa w dzisiejszym świecie wielką i momentami bolesną modernizację. Szukając odpowiedzi na pytanie: „Czym jest dla nas ojczyzna?”, warto zaglądnąć do katalogu odpowiedzi artystycznych.

Widok wystawy, fot. R. Sosin33

Kolekcja MOCAK-u. Polskie zbiory Josefa Kloppenborga

27.04.2018 - 30.09.2018
Miejsce: Budynek A, poziom -1

Nowa wystawa Kolekcji MOCAK-u składa się z dwóch odrębnych i bardzo odmiennych części. Pierwsza to polskie zbiory Josefa Kloppenborga. W drugiej części wystawy pokazujemy przede wszystkim rzeźby i obiekty pozyskane do zbiorów Muzeum w ciągu ostatnich trzech lat.

Friedrich Vordemberge-Gildewart, //K 194//, 1953, olej / płótno, 50 × 60 cm, Annely Juda Fine Art, Londyn, courtesy Vordemberge-Gildewart Foundation, Switzerland34
Friedrich Vordemberge-Gildewart

Do absolutu poprzez abstrakcję

29.06.2018 - 23.09.2018
Miejsce: Galeria Alfa

Prace Friedricha Vordembergego-Gildewarta znajdują się w najważniejszych kolekcjach muzealnych na całym świecie, w tym w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, Tate Modern w Londynie oraz w Centre Pompidou w Paryżu. W Muzeum Wiesbaden działa archiwum poświęcone artyście. Ta instytucja posiada też w swojej kolekcji najwięcej prac Vordembergego-Gildewarta. Na wystawie prezentujemy ponad 20 prac pochodzących ze zbiorów muzeów w Osnabrück oraz Wiesbaden, galerii sztuki z Berlina i Londynu oraz kolekcji prywatnych.

Ona Juciūtė, //Armstrong / Blues//, 2018, instalacja, wymiary różne, courtesy O. Juciūtė, fot. O. Juciūtė35

Gra w murach Akademii

29.06.2018 - 23.09.2018
Miejsce: Galeria Re

Na wystawie prezentujemy prace obecnych studentów i świeżych absolwentów Wydziału Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie (Vilniaus dailės akademija). Eksponowane obiekty, instalacje i filmy powstały w latach 2014–2018 pod kierunkiem Deimantasa Narkevičiusa. Ich różnorodność formalna i tematyczna jest wynikiem przyjętych przez prowadzącego metod nauczania oraz sposobu pojmowania sztuki.

6e5b3c4879.jpg - 24007

Nagroda Fundacji Vordemberge-Gildewart 2018

29.06.2018 - 16.09.2018
Miejsce: Galeria Beta

Coroczny konkurs stypendialny Fundacji Vordemberge-Gildewart odbywa się w różnych krajach. W 2011 roku MOCAK zorganizował jego pierwszą polską edycję, w której udział wzięło 15 twórców. Ich prace zostały zaprezentowane na wystawie Nagroda Fundacji Vordemberge-Gildewart. Spośród nich międzynarodowe jury, powołane przez Radę Fundacji, wyłoniło troje laureatów: I nagrodę (20 tysięcy franków szwajcarskich) otrzymała Anna Okrasko, wyróżnienia (po 10 tysięcy franków szwajcarskich) – Róża Litwa i Jan Dziaczkowski.

Wystawy stałe

Leszek Lewandowski, //13 x Cage//, 2008, ø 58,7 cm, Kolekcja MOCAK-u37

Ruch jako materia sztuki (Kolekcja MOCAK-u)

28.06.2019 - 02.02.2020
Miejsce: Budynek A, poziom -1

Na najnowszej wystawie Kolekcji MOCAK-u pokazujemy wybrane obiekty i instalacje, w których szczególną rolę odgrywa ruch. We wszystkich pracach pełni on funkcję narzędzia spajającego przekaz i kreującego sens. Dzięki temu ruch staje się niemal obiektem. Zgodnie z Einsteinowską teorią energia zamienia się w materię.

Bjørn Nørgaard, //Recycling Art//, 2016, instalacja, 215 × 67 × 72 cm, Kolekcja MOCAK-u38

Design symboliczny (Kolekcja MOCAK-u)

28.06.2019 - 02.02.2020
Miejsce: Budynek A, poziom -1

Artyści wszędzie szukają możliwości uprawiania sztuki. Znaleźli je również na polu architektury i designu. Tradycyjnie te dziedziny są podporządkowane funkcji. Inwencja twórcza projektanta wpisuje się w nadrzędną zasadę użyteczności. Współcześni artyści wykorzystują relację inwencja – funkcja w sposób szczególnie przewrotny. Odrzucają całkowicie – z pewnymi wyjątkami – funkcję praktyczną, natomiast wykorzystują jej symbolikę. Rzeczy zaczynają łudzić swoją praktycznością i równocześnie na nią nie pozwalać. Dzięki temu pojawia się przestrzeń rozgrywek ideowych.

Wybrane prace na wystawie Kolekcji MOCAK-u, fot. R. Sosin39

Postać i design (Kolekcja MOCAK-u)

26.04.2018 - 26.05.2019
Miejsce: Poziom -1

Obecną wystawę Kolekcji MOCAK-u tworzy przede wszystkim prezentacja rzeźb, obiektów i instalacji pozyskanych do zbiorów Muzeum w ciągu ostatnich trzech lat.

Projekty

Józef Robakowski, //Zapis//, 1972, film, 6 min, Kolekcja MOCAK-u40

Czwartki z Kolekcją

01.01.2018 - 24.06.2021
Miejsce: Sala audiowizualna

Czwartki z Kolekcją to długofalowy projekt, w ramach którego w każdy czwartek w sali audiowizualnej Muzeum można zobaczyć wybrane prace wideo z Kolekcji MOCAK-u. W czwartek wstęp na wystawę Kolekcji MOCAK-u jest darmowy.

Wystawy zewnętrzne

Julius von Bismarck, //Landscape Painting (Forest)//, 2016, wideo, 19 min 40 s, Kolekcja MOCAK-u41

Natura – materiał twórczy. Kolekcja MOCAK-u w Wilnie

15.10.2021 - 17.10.2021
Miejsce: Centrum wystawowo-konferencyjne Litexpo w Wilnie

W dniach 15–17 października odbędą się Międzynarodowe Targi Sztuki ArtVilnius’21. Jest to największe tego rodzaju wydarzenie w krajach bałtyckich. Podobnie jak w poprzednich latach towarzyszy mu specjalny program wystawienniczy, w którego ramach MOCAK po raz szósty został zaproszony do przygotowania ekspozycji na bazie swoich zbiorów. Wystawa ukazuje twórczy potencjał natury.

Beata Stankiewicz, //Krzysztof Penderecki//, 2020–2021, olej, flamaster wodny / płótno, 100 × 70 cm, Kolekcja MOCAK-u42
Krzysztof Penderecki

Partytura i ogród. Muzyka wobec obrazu, ogród wobec muzyki

04.05.2021 - 26.09.2021
Miejsce: Bunkier Sztuki, Rynek Główny 20, Kraków, piwnice Pałacu Potockich

Wystawa proponuje wgląd w myślenie o muzyce i ogrodzie. Obejmuje prywatne szkice – tak zwane prepartytury Krzysztofa Pendereckiego – oraz rysunkowe koncepcje ogrodu. Na drugą część wystawy składają się portrety kompozytora autorstwa Beaty Stankiewicz, Marcina Maciejowskiego, Bartka Materki, fotografie Mariana Eilego oraz dokumentacja fotograficzna parku w Lusławicach.

Małgorzata Markiewicz, z cyklu //Połączone//, 2018, fotografia cyfrowa, Kolekcja MOCAK-u43

Artysta jest obecny. Kolekcja MOCAK-u w Wilnie

02.10.2020 - 04.10.2020
Miejsce: Centrum wystawowo-konferencyjne Litexpo w Wilnie

Na wystawie Artysta jest obecny zostaną pokazane fotografie oraz wideo, w których pojawiają się wizerunki twórców. Prezentowane prace skupiają się na różnych modelach kobiecości, roli kobiety w społeczeństwie, macierzyństwie, relacjach rodzinnych oraz problematyce tradycyjnego modelu rodziny.

fot. B. Fritsch, Centrum Sztuk Prześladowanych w Solingen44
David Olère

David Olère. Ocalały z krematorium III

30.01.2020 - 21.02.2020
Miejsce: Bundestag

Wystawa David Olère. Überlebender des Krematorium III (David Olère. Ocalały z krematorium III), której organizatorami są Centrum Sztuk Prześladowanych w Solingen oraz Państwowe Muzeum Auschwitz-Birkenau w Oświęcimiu, powstała we współpracy z MOCAK-iem, Yad Vashem, Rundfunk Berlin-Brandenburg oraz Uniwersytetem w Osnabrück.

Stanisław Ignacy Witkiewicz, //Groźny bandyta//, 1931, fotografia, 11,7 × 8,5 cm, courtesy Muzeum Tatrzańskie w Zakopanem45
Stanisław Ignacy Witkiewicz

Genialny chuligan

17.09.2019 - 31.10.2019
Miejsce: Instytut Polski w Rzymie

Na wystawie, kuratorowanej przez Marię Annę Potocką, zaprezentowane zostaną prace powstałe w ramach działalności słynnej Firmy Portretowej artysty oraz cykle aranżowanych autoportretów fotograficznych.

Stanisław Ignacy Witkiewicz, //Groźny bandyta//, 1931, fotografia, 11,7 × 8,5 cm, courtesy Muzeum Tatrzańskie w Zakopanem46
Stanisław Ignacy Witkiewicz

Genialny psychoholik

29.05.2019 - 30.08.2019
Miejsce: Instytut Polski w Wiedniu

Na wystawie, kuratorowanej przez Marię Annę Potocką, zaprezentowane zostaną prace powstałe w ramach działalności słynnej Firmy Portretowej artysty oraz cykle aranżowanych autoportretów fotograficznych.

Herta Müller, bez tytułu, 2017/201847
Herta Müller

Im Heimweh ist ein blauer Saal

11.03.2019 - 09.06.2019
Miejsce: Centrum Sztuk Prześladowanych w Solingen

Na współorganizowanej przez MOCAK wystawie w Centrum Sztuk Prześladowanych w Solingen pokażemy 220 kolaży Herty Müller. Prezentacja towarzyszy premierze książki Im Heimweh ist ein blauer Saal, wydanej przez Hanser-Verlag.

Géza Perneczky, z serii //Concepts like commentary//, 1972, fotografia, Kolekcja MOCAK-u48

Artysta na polu sztuki. Kolekcja MOCAK-u w Wilnie

30.05.2019 - 02.06.2019
Miejsce: Centrum wystawowo-konferencyjne Litexpo w Wilnie

W dniach 30 maja – 2 czerwca 2019 roku odbywa się jubileuszowa, 10. edycja Międzynarodowych Targów Sztuki Współczesnej ArtVilnius’19. Towarzyszy jej specjalny program wystawienniczy, w ramach którego MOCAK po raz czwarty prezentuje część swoich zbiorów.

Stanisław Ignacy Witkiewicz, //Groźny bandyta//, 1931, fotografia, 11,7 × 8,5 cm, courtesy Muzeum Tatrzańskie w Zakopanem49
Stanisław Ignacy Witkiewicz

Genialny psychoholik

22.02.2019 - 29.03.2019
Miejsce: Instytut Polski w Berlinie

Na wystawie, kuratorowanej przez Marię Annę Potocką, zaprezentowane zostaną prace powstałe w ramach działalności słynnej Firmy Portretowej artysty oraz cykle aranżowanych autoportretów fotograficznych.

Stanisław Ignacy Witkiewicz, //Groźny bandyta//, 1931, fotografia, 11,7 × 8,5 cm, courtesy Muzeum Tatrzańskie w Zakopanem 50

Genialny chuligan

07.09.2018 - 15.01.2019
Miejsce: Instytut Polski w Düsseldorfie

MOCAK wspólnie z Instytutem Polskim w Düsseldorfie przygotował wystawę Genialny chuligan, poświęconą twórczości Witkacego. Partnerem wydarzenia jest Muzeum Tatrzańskie w Zakopanem. Ekspozycję można oglądać od 7 września do 7 grudnia.